martes, 1 de enero de 2019

Calendario de 366 mujeres de Bautista

Calendarios de mujeres 2019 para descargar

  • Las mujeres ocultas de la historia son las protagonistas del calendario realizado por la ilustradora Tutti Confetti que se puede descargar gratuitamente.
  • Calendario pioneras12 mujeres representativas de la lucha por la igualdad y que  han luchado por los derechos de la mujer en nuestro país. Son mujeres que han demostrado a lo largo de los tiempos mérito y capacidad.
  • Calendario Tiempo de Mujeres, Mujeres en el tiempo 2019. Mujeres exploradoras y aventureras. 

Deseos para el nuevo año

Que vuestros sueños se hagan realidad y vuestras pesadillas sean sólo un sueño


Ser mejores es fácil: sólo tenemos que parecernos más a lo que decimos que a lo que hacemos”.

Hoy es día uno y ha llegado la hora de hacer proyectos, de contarnos mentiras si nos hacen falta y de tener buenos propósitos: año nuevo, vida nueva, nos decimos, haré deporte, comeré sano, estudiaré un idioma, dejaré de fumar, leeré los libros que no leí en su momento, recuperaré amistades perdidas… Y sobre todo, hoy es un día ideal para acordarse de esa hermosa sentencia que dice que lo que distingue a las cosas de verdad importantes, es que no son cosas.

Calendario Literario de Bautista (Completo)

viernes, 21 de diciembre de 2018

La cultura de la violación en el cine y la literatura

John William Waterhouse. “Santa Eulalia” 
Interesante artículo de Lola López Mondéjar en Infolibre: La cultura de la violación y sus síntomas inadvertidos.
  • La violación, la expresión extrema de la violencia simbólica a la que el patriarcado somete a las mujeres, ha estado asumida de algún modo en nuestras sociedades como parte de nuestra cultura.
  • Ni siquiera las mujeres, sujetas como los hombres a un inconsciente profundamente patriarcal, advertimos antes esas humillaciones, esas violaciones reales y simbólicas que son parte de nuestra educación estética.

Hago mías las palabras de Beatriz Olivenza en Lo que esconde el blog (El cuadro de la semana):
"Estoy, como creo que la sociedad española en su conjunto, conmocionada por el último caso de secuestro y asesinato de una mujer. Es difícil quitarse de la cabeza esta nueva incursión en los terrenos del espanto. Por eso, cuando me he enfrentado a la tarea de buscar el cuadro de la semana, me ha venido a la memoria el hondo impacto que me causó contemplar en una exposición en Madrid, hace ya unos cuantos años, esta obra de uno de mis pintores favoritos: John William Waterhouse. “Santa Eulalia” recoge el momento en que, según las leyendas piadosas, el cuerpo sin vida de la mártir fue cubierto por una milagrosa capa de nieve. Waterhouse es un artista con tendencia a embellecer la realidad, pero en este caso nos da un puñetazo brutal desde su lienzo con el violento escorzo del cadáver, abandonado de cualquier forma sobre el suelo, con los cabellos revueltos y extendidos y con los brazos abiertos, en una postura de desvalimiento total. La atadura rota de la muñeca derecha, la semidesnudez de la joven y el torcimiento de sus piernas nos hablan de la mayor de las barbaries. En una recreación del contexto histórico muy típica de la época de su autor, la santa está custodiada por dos soldados romanos que impiden el acercamiento de personas más compasivas. Como ya he dicho aquí en más de una ocasión, soy poco amiga de la pintura de tema religioso, pero este lienzo de blancura sobrenatural me sobrecoge por lo que tiene de expresiva plasmación del fin de la inocencia. No hace falta explicar por qué eso me conmueve hoy de una forma especial."


"El volumen Mujer y violencia en el teatro antiguoeditado por Catarata, reúne cinco ensayos de filólogos clásicos que analizan el repertorio grecolatino desde una perspectiva de género. No solo para constatar que la ideología patriarcal estaba firmemente arraigada en el mundo clásico, sino para explorar las raíces de determinados comportamientos que todavía hoy perduran: la violencia física y verbal como medida de control y sometimiento de las mujeres, la violación como arma de guerra institucionalizada y la legitimación de la explotación sexual".

Invierno desnudo


LA RUEDA

A través del invierno invocamos la primavera,
toda la primavera llamamos al verano,
y cuando ya resuenan los setos rebosantes
declaramos que lo mejor es el invierno.
Y después nada hay bueno
porque la primavera no ha venido.
No sabemos que aquello que perturba nuestra sangre
es sólo su nostalgia de la tumba.
Autor del poema: William Butler Yeats


¡Feliz sol invictus!

domingo, 16 de diciembre de 2018

Sala Canal de Isabel II: Modus

Mis paseos me llevaron a visitar la Sala Canal de Isabel II, ubicada en un antiguo depósito de agua del Canal (Santa Engracia, 125), para ver la exposición Modus. A la manera de España. Tanto el edificio como la exposición merecen ser visitados. La construcción neomudéjar, realizada entre los años 1907 y 1911 como primer depósito elevado de agua de Madrid (denominado popularmente como el "vaso"), quedó en 1952 fuera de servicio hasta ser rehabilitado en época de Leguina. Su estructura exterior es de ladrillo, de planta circular, con contrafuertes en talud y cubierta metálica gris; pero lo más sorprendente es la bóveda interior de la cuba: la estructura radial de las vigas que atraviesan el espacio cerrado y sus paredes cóncavas, como se puede observar en las fotografías.












Modus es una exposición colectiva de indudable belleza que tiene como objetivo rastrear lo español en el ámbito de la moda nacional. La muestra realiza un recorrido por la historia de la moda española a través de las creaciones más representativas de los diseñadores más relevantes, con piezas procedentes del Museo del Traje y de colecciones particulares. Tomando como ejes temáticos el traje de corte, los regionalismos, el mundo andaluz y el ámbito religioso, la exposición realiza un viaje por la moda española. Partiendo del trabajo de artistas consagrados como Fortuny, Balenciaga o Pertegaz, la selección de piezas avanza década tras década por diseñadores que hicieron de la moda española todo un referente, como Pedro Rovira o Sybilla,  llegando a la obra de creadores más contemporáneos, como Palomo Spain, Davidelfín o Amaya Arzuaga. Asimismo, también incluye una pequeña pincelada sobre la influencia de lo español a nivel internacional, con piezas de Givenchy, Dries Van Noten o John Galliano.