miércoles, 28 de enero de 2026

La Edad de Plata de Paco López en la Zarzuela


La Edad de Plata es el nombre con que se conoce el período de florecimiento cultural español del primer tercio del siglo XX. Muchos artistas encontraron en París la “patria soñada” para sus creaciones. Granados, Falla y Zuloaga viajan a París en este período, viven el estimulante encuentro con la vanguardia artística y urden los trazos de sus personales estéticas: tan distintas, tan cercanas. Persiguen la España esencial, la auténtica, la indeleble. Y creen encontrarla en las recreaciones de los grandes pintores, escritores y músicos españoles de antaño. El artista crea su obra en un marco histórico concreto. En tiempos como los actuales, donde con tanta urgencia se nos manifiesta la necesidad de “repensar” la España común, encuentra parte de su sentido mi propuesta.

                     Paco López 

Producción de la Ópera de Oviedo y el Teatro Cervantes de Málaga (2023)

Goyescas

Ópera en un acto y tres cuadros

Música de ENRIQUE GRANADOS
Libreto de FERNANDO PERIQUET

El retablo de Maese Pedro

Ópera en un acto

Música de MANUEL DE FALLA
Libreto INSPIRADO EN UN EPISODIO DE DON QUIJOTE DE LA MANCHA DE MIGUEL DE CERVANTES

Me he enterado demasiado tarde, ya no hay entradas, las representaciones terminarán el 1 de febrero de 2026. Todo un éxito la versión arriesgada y rompedora del director de escena que no dejará a nadie indiferente, entusiasmará a muchos y decepcionará a unos pocos.


sábado, 24 de enero de 2026

Carmen Guillén, Redimir y adoctrinar (Patronato de Protección a la Mujer)

Tras décadas de silencio, la historiadora Carmen Guillén arroja luz al organismo franquista encargado del adoctrinamiento moral de las mujeres caídas (1941-1981). El Patronato de Protección a la mujer apuntaló su labor sobre cuatro pilares: trabajo y oración para redimir; disciplina y castigo para adoctrinar. En el cruce de intereses entre Iglesia y Estado, la doctrina católica sirvió para legitimar este control femenino. Miles de mujeres de todas las edades, procedencias y contextos socioeconómicos fueron entonces condenadas sin delito y encerradas sin juicio en nombre de esa moral. Bajo un disfraz de caridad se ocultó una realidad llena de abusos, trabajos forzados, robo de bebés y violaciones sistemáticas de los derechos humanos.

Para saber más:

Berna González Harbour: Redimir y adoctrinar: cuidado con perder la virginidad

"Un consejo para los que sienten nostalgia del franquismo, los que cantan el Cara al sol en las discotecas al amanecer o se sienten atraídos por las tentaciones del pasado: lean el libro de Carmen Guillén y se les quitarán las ganas. Salvo que sean ustedes muy, muy malas personas".

jueves, 22 de enero de 2026

Muñoz Molina, No enseñar al que no sabe (17/1/2026)

Otro magnífico artículo de Muñoz Molina sobre la educación, los profesores y la sociedad actual que merece ser divulgado. Lo copio íntegro para que pueda llegar a todos.

No enseñar al que no sabe

Los buenos profesores sufren el descrédito, la postergación y el asedio porque son una barrera, casi la última, contra el triunfo de la ignorancia y la barbarie

Cabe la triste posibilidad de que la educación, en España, no le importe a nadie, salvo a algunos profesores no vencidos por el desaliento ni aquejados en exceso por las oscuridades depresivas, a algunos alumnos y alumnas misteriosamente poseídos por el deseo de aprender, a algunos padres y madres de convicciones humanistas, y a unos cuantos ilustrados sueltos que siguen sosteniendo la extraña convicción de que el saber es un ingrediente de la libertad y también de la dicha. Son ilusos convencidos de que el ser humano, para alcanzar la plenitud de sus facultades, necesita un aprendizaje en ocasiones arduo que le ayude a comprender racionalmente el mundo, a reconocerse en la humanidad de los otros, a situarse en el espacio gracias a la geografía y en el tiempo gracias a la historia. Sin tal aprendizaje no hay posibilidad alguna de distinguir entre las cosas ciertas y los embustes, entre la astronomía y la astrología, entre la evidencia fiable y la propaganda religiosa o política, entre la justicia y la injusticia, la democracia y la tiranía.

 No nacemos de la nada ni somos los primeros ni los únicos en el mundo. Desde que salimos de nuestra deliciosa condición prenatal y submarina empezamos a aprender, porque nuestro equipaje genético no nos provee con la mayor parte de las capacidades que otros animales ya tienen al nacer. Aprendemos por nosotros mismos, y aprendemos de los adultos y los niños que nos rodean, y sin los cuales nuestro aprendizaje quedaría malogrado y nuestras posibilidades de sobrevivir serían irrisorias. La mayor parte de las cosas un ser humano no las aprende solo: ni a caminar, ni a hablar, ni a leer ni a escribir. Y quien nos enseña no es el transmisor mecánico de un conocimiento, o de una destreza, o de una pantalla. Aprendes de quien amas y te ama. Después del padre y la madre, el buen maestro te enseña no solo porque sabe las cosas que necesitas aprender, sino porque pone un fervor cordial en esa transmisión, sea en una escuela de párvulos o en un aula de Instituto.

 Las religiones, las ideologías racistas, las tradiciones sagradas, dividen a los seres humanos en jerarquías según ellos innatas: los hombres por encima de las mujeres, los nobles de los plebeyos, los fieles de los infieles, los ricos de los pobres, los blancos de los negros. La convicción ilustrada es que todos los seres humanos, tan diferentes entre sí en inclinaciones y caracteres, poseen una misma dignidad y un conjunto de capacidades que no están marcadas por el origen, sino que se descubren y se van desarrollando través de la buena salud y la enseñanza sólida e igualitaria. Solo así se puede lograr que cada uno y cada una den lo mejor de sí, al ejercer destrezas y formas de talento científico, técnico o creativo que de otro modo se habrían frustrado, y por lo tanto habrían empobrecido la propia vida y a la comunidad.

 Estos principios tan simples no le importan a nadie, o casi. En el cochambroso gallinero del Parlamento no se oye ni una sola palabra sobre la educación, una vez que cada nuevo gobierno ha derogado la nueva ley que promulgó el anterior. Cuando entrevistan en la televisión al presidente del Gobierno llegan incluso a preguntarle por el fútbol, pero nunca sobre la enseñanza, ni él se acuerda de mencionarla. Acaba de dimitir una ministra de Educación a la que durante varios años hemos visto hablar de casi todo, salvo de los asuntos propios de su ministerio. A un gran número de padres y madres tampoco parece que les preocupe la educación de sus hijos: tan solo que el profesorado se dé cuenta de lo especiales que son sus criaturas, o de que obtengan las credenciales suficientes para hacerse ricos cuanto antes, lo cual, como todo el mundo sabe, se consigue en instituciones religiosas privadas. Lo que le importa a las consejerías llamadas de Educación, en las comunidades gobernadas por la derecha, es demoler cuanto antes la enseñanza pública, a fin de beneficiar a la privada y a la santa Iglesia. Las quejas de los profesores, según informaba Ignacio Zafra hace unos días en estas páginas, son muy parecidas en todas partes, y nos las cuentan los amigos que se dedican al oficio: en las aulas de los centros públicos hay grupos hasta de cuarenta alumnos, lo cual no solo impide la célebre “atención personalizada”, por decirlo en el lenguaje entre psicopedagógico y empresarial que se ha impuesto, sino cualquier tipo de enseñanza verdadera.

 Una luminaria internacional del saber educativo, Andreas Schleichen, director de Educación de la OCDE, declaró hace unos años en este mismo periódico, en el curso de una visita auspiciada por nuestro Gobierno socialista, que una ratio de treinta o cuarenta alumnos por clase no tenía efectos perjudiciales sobre el aprendizaje. Lástima que eso no lo supieran los educadores españoles, que han de enfrentarse a esos grupos tan numerosos bajo una sombra que también es una queja universal entre ellos: el descrédito de la figura del profesor y la falta de respeto a su trabajo, compartida por los alumnos y por sus familias, y alentada por las autoridades académicas, y por esa corriente universal de desprecio al saber que viene de la mano del ascenso de la extrema derecha y el poder de las compañías tecnológicas. El profesor, la profesora, es de antemano culpable de una acusación contra él, incluso tras una agresión física. Y si los resultados académicos —puramente cualitativos— no son todo lo favorables que las estadísticas exigen, y con las que los cargos políticos aspiran a condecorarse, la culpa no será nunca de la falta de medios, de las aulas pequeñas y mal habilitadas, del exceso de alumnos, del desinterés de los padres, de la carga burocrática insufrible que la administración impone a los profesores: son ellos los culpables, por no adaptarse a las metodologías modernas, por su cabezonería en seguir creyendo en la importancia del conocimiento, y en el valor de transmitirlo con el entusiasmo necesario para que sea fértil. Un profesor extraordinario al que conozco bien, que enseña con éxito literatura en el instituto de un barrio popular de Madrid, me explica que todas estas aberraciones, tristemente abrazadas por la izquierda, tienen su origen en un informe sobre la educación del porvenir que la OCDE solicitó a la consultora McKinley. Sus conclusiones se resumían en dos puntos igual de aterradores: la escuela tenía que educar en el liderazgo para la innovación; y no tenía que promover el conocimiento, sino las “competencias”. Un programa, me dice este amigo, a la medida de un neocapitalismo de pillaje.

 ¿Qué competencias pueden enseñarse separándolas de ese conocimiento que tanto les desagrada a todos? ¿Pueden la creatividad o el sentido crítico ejercerse sin una formación verdadera? El conocimiento no se transmite mecánicamente, como la información que uno copia de la inteligencia artificial. La principal arma de supervivencia y progreso de los seres humanos fue la capacidad de preservar y transmitir las experiencias adquiridas gracias primero a la palabra y luego además a la escritura. Los buenos profesores sufren el descrédito, la postergación y el asedio porque son una barrera, casi la última, contra el triunfo de la ignorancia y la barbarie, de la amnesia colectiva y el cinismo insidioso para el que todo da igual, salvo la ansiosa satisfacción de cualquier capricho instantáneo. Nos quieren ignorantes, groseros, sectarios, ansiosos, apoltronados, narcisistas, aislados cada uno en su paraíso virtual, insolentes y mansos en nuestro aborregamiento colectivo. En la Guerra Civil, los fascistas españoles tenían predilección por fusilar maestros. Ahora se trata de volverlos irrelevantes, de despojarlos de su dignidad y de los medios necesarios para su trabajo hasta que claudiquen y se rindan, o esperen desmoralizados a jubilarse.

martes, 13 de enero de 2026

Algunas parejas de escritores jóvenes

 Juan Gómez y Marta Jiménez 

Esta entrada es la continuación de Parejas de escritores (2016). Aquí incluiré las noticias sobre jóvenes escritores, nacidos a partir de los años 80 y 90 del siglo pasado, que forman pareja en la vida real y en la vida literaria.
En la revista Popper han entrevistado a algunas parejas  para descubrir cómo afecta el amor a la literatura y viceversa:

-  Marta Jiménez Serrano y Juan Gómez Bárcena: «La literatura empapa nuestra manera de ver el mundo, por separado y también como pareja».

Juan Gallego Benot y Pablo Caldera
Para saber másLa (casi) muerte dulce de Marta Jiménez Serrano


Juan Gallego Benot y Pablo Caldera: «Si no me imagino no escribiendo, es porque no me imagino sin él».




Y no me olvido de Reyes Guillén y David Francisco, citados muchas veces en el blog, que combinan perfectamente la escritura con la gestión de Pregunta Ediciones (Zaragoza, 2012).


lunes, 5 de enero de 2026

El auto sacramental Los Reyes Magos de La Cañada

 
La Cañada (1968)
C
ada 6 y 7 de enero, en La Canyada, un pequeño municipio de poco más de 1200 habitantes de la comarca del Alt Vinalopó, muy cerca de Villena (Alicante), se representa el auto sacramental «La venida y adoración de los Santos Reyes Magos al Niño Jesús»,  basado en el libro «La Santa Infancia del Niño Jesús» escrito por Gaspar Fernández de Ávila en el año 1764.
Desde el siglo XIX de manera itinerante por las calles, combinando escenarios fijos con espacios naturales, los vecinos escenifican los momentos más emblemáticos de la Natividad: la Anunciación, la Venida y Adoración de los Reyes Magos al Niño Jesús, la huida a Egipto y la degollación de los Santos Inocentes…
 

La Cañada  (2020)


Como muestran las fotografías, la tradición y la vida de sus habitantes ha mejorado notablemente en los últimos años. Todo un ejemplo de cultura popular donde se juntan las fiestas religiosas con el folclore de la comunidad valenciana. Esperemos que este año el mal tiempo no impida la celebración en la que el color, la pasión y la ilusión están  presentes. 



Documental del NO-DO



Parte 1.  Auto de los Reyes Magos del día 6


Parte 2.  Auto de los Reyes Magos del día 7

 





Si quieres leer el libro original de Gaspar Fernández y Ávila pincha 
aquí

jueves, 1 de enero de 2026

Un deseo para 2026


 

lunes, 29 de diciembre de 2025

Las mujeres en la Escuela de Fráncfort: feministas, militantes e investigadoras



Participantes de la Semana del Trabajo Marxista en Frankfurt (Alemania) en 1923.

La filosofía no es solo cosa de hombres, la historia androcéntrica ensalza a las figuras masculinas y deja en la sombra a las mujeres que hicieron posible que esos genios escribieran, investigaran y publicaran, que siempre aparecían en la sombra bajo las etiquetas de esposas, asistentes, bibliotecarias, taquígrafas o secretarias. El libro En las sombras de la tradición rescata a las siete mujeres que aparecen en la foto de la Semana del Trabajo Marxista del Instituto de Investigación Social (IfS), cuna de la Escuela de Fráncfort, un movimiento que nació en los años veinte del siglo pasado con ideas críticas sobre la sociedad, la cultura y la política. Junto a Horkheimer, Marcuse, Adorno, Habermas, debemos rescatar a las figuras ocultas de su historia: la actriz Hede Massing; la pedagoga y filósofa Hedda Korsch; Gertrud Alexander, periodista, política y crítica de arte; Rose Wittfogel, bibliotecaria diplomada; Käthe Weil, pedagoga; Christiane Sorge, economista; y la feminista y filósofa Margarete Lissauer.

https://elpais.com/cultura/2025-12-27/en-la-escuela-de-francfort-si-habia-mujeres-eran-feministas-militantes-e-investigadoras.html


lunes, 22 de diciembre de 2025

Reencuentro Covadonga por el 60 Aniversario FUHEM

Covandonga: sentirse familia en un centro educativo pionero 

 El pasado 14 de noviembre se celebró, en el marco de las celebraciones por el 60º aniversario de FUHEM y del lanzamiento de Comunidad FUHEM, el reencuentro de la comunidad educativa del Colegio Covadonga, un centro educativo que cerró sus puertas en 2008 y que fue un referente de la educación madrileña durante los más de cincuenta años que permaneció en activo. Al acto acudieron representantes de la dirección, el profesorado, el alumnado y las familias para recordar los buenos momentos vividos entre las paredes del Covadonga, que tuvo su sede en el número 16 de la calle Cadarso de Madrid.





jueves, 18 de diciembre de 2025

Felicitación de Navidad de Peter Hassell (2025)

Peter Hassell (2025) 

 Una maravilla. Parecía imposible, pero Peter se ha superado a sí mismo con la felicitación de Navidad de este año, un estante con libros sobre la Navidad de autores de lengua inglesa que invitan a su lectura:

- Dickens, A Christmas Carol (Un cuento de navidad) 

Agatha ChristieHercule Poirot's Christmas (Navidades trágicas)

Dr. Seuss, How The Grinch Stole Christmas (¡Cómo el Grinch robó la Navidad!)

Raymond Briggs, The Snowman (El muñeco de nieve)  

      ¡Felices fiestas!


lunes, 15 de diciembre de 2025

Las aventuras del caballero Cristalián, novela de caballería de Beatriz Bernal (s. XVI)

 

La novela de caballerías no era solo cosa de hombres: el 'Cristalián' de Beatriz Bernal resucita después de 500 años en la edición de Anaya Juvenil.

En una época en la que a las mujeres apenas se les permitía leer, Beatriz Bernal escribió la obra titulada Historia de los invictos y magnánimos caballeros don Cristalián de España, príncipe de Trapisonda, y del infante Luzescanio, su hermano, hijos del famosísimo emperador Londelec de Trapisonda” publicada en Valladolid en 1545 y defendió en su prólogo la capacidad de la mano femenina para escribir. Aunque no fue hasta la segunda edición (1587) cuando su hija reivindicó el nombre de su madre y la convirtió así en la primera novelista en lengua española. Su autora creó un universo de caballeros, encantamientos y batallas que influyó en autores de su época a los que Cervantes salvó de la hoguera en “Don Quijote”. 

A pesar de su extensión, más de 800 páginas divididas en cuatro partes y 138 capítulos, la novela llegó a las librerías de diferentes ciudades europeas y se menciona en inventarios de librerías y bibliotecas del siglo XVI y principios del XVII. También aparece referenciada en otras obras literarias posteriores, como en el soneto de Góngora Volviéndose a Francia el duque de Humena. Incluso hace poco se encontró en Italia un manuscrito de 1570 que revela cómo dos enamorados adoptaron los seudónimos "Cristalián" y "Penamundi" (los protagonistas de la obra) para sus cartas de amor secretas.

Leer aquí uno de los ejemplares conservados en la BNE. 

Edición abreviada e ilustrada

Casi quinientos años después Anaya Infantil y Juvenil ha recuperado en una edición para lectores actuales dos episodios de la novela adaptados por Diego Arboleda con riguroso respeto al original e ilustraciones exclusivas de Eugenia Ábalos. Además, incluye un epílogo histórico que contextualiza la importancia de Beatriz Bernal.



sábado, 6 de diciembre de 2025

Recordando a Ubú (despótico, corrupto y totalitario) en el Museo Picasso


Max Ernst. "Ubú Emperador", 1923
La exposición temporal "Ubú pintor. Alfred Jarry y las artes" en el Museo Picasso de Barcelona reúne obras plásticas del autor y de otros artistas de su tiempo que le retratan como el gran percusor del teatro del absurdo y del surrealismo. 

Ubú rey, el peor de los hombres posibles

 Vale la pena releer esta obra bufa, una sátira implacable y guiñolesca, válida para todo tiempo y lugar, para acercarse a este arquetipo literario fácilmente reconocible en personajes históricos y actuales que Ignacio González Orozco desgrana en El peor de los hombres posibles: «UBÚ REY», de Alfred Jarry. Representa al ser humano egoísta, mediocre, despreciable y mezquino que abunda en las fangosas aguas del poder. Atento a medrar sin importar quién caiga en el camino, presenta modelos zafios y la irritabilidad de un carácter violento cuando sus deseos se enfrentan incluso a las mínimas contrariedades:

Verdadero retrato de Ubú,
realizado por A.Jarry,
 "París, 1896. A la burguesía capitalina le estaba costando digerir la desfiguración que los movimientos protovanguardistas habían aplicado sobre el canon académico de las artes plásticas, tanto como los atrevimientos de la literatura naturalista y folletinesca, conque no se hallaba aún preparada para escuchar fuera de los urinarios o tabernas, en el solemne recogimiento de un teatro, la imprecación que abre Ubu roi (Ubú rey): “¡Merdre!” (literalmente, “¡Mierdra!”). Habrá adivinado el lector sin excesivo trajín de su sagacidad que se trata de la denominación vulgar del humano detrito, si bien mal pronunciado porque así de torpe es el atrabiliario protagonista de la obra; pero el palabro, aunque deformado en los labios, palabro se queda y así de grosero consta, servido como aperitivo de una farsa rebosante de exabruptos. 

Tamaña osadía provino de Alfred Jarry (1873-1907), quien escribió la pieza con apenas quince años, en 1888, bajo el título original de Les polonaises (Las polonesas), y parece que no se debió el atrevimiento al furor inconsciente de la adolescencia, sino a una voluntad transgresora, temprano fruto de madurez".

Para saber más

Aquí puedes leer todos los textos íntegros que Jarry escribió acerca de Ubú, basada en la edición «democrática y no-crítica» del Tout Ubu establecida por Maurice Saillet para la Librairie Général Française,(París, 1962).

Ver vídeo Ubú President, estrenado por Els Joglars el 18 de octubre de 1995, donde retrata al entonces presidente de la Generalidad de Cataluña, Jordi Pujol, versión actualizada de “Operación Ubú" (1981).


martes, 25 de noviembre de 2025

Rafa Pérez Alegre, Poemas-microlitos


 27 de octubre

Cuando llegó a la pastelería-cafetería, Rafa colocó a mi lado un pequeño folleto que despistada confundí con la carta de desayunos. Tardé un tiempo en darme cuenta que, discretamente, me había dejado un retazo de corazón palpitante encima de la mesa. Por fin, en una elegante autoedición de la que no se lucrará ninguna editorial, había imprimido en sepia y negro una selección de LX poemas cortos. Un breviario de 66 páginas en formato 14 por 17 y todo un privilegio para sus amigos. Un regalo sorpresa e inmerecido que coincidía casi con nuestros cumpleaños.

 Mágicamente, cuando llegué a casa, el librillo cobró vida propia y estalló burbujeante como una botella de cava. Arrojó pequeños poemas collage con la fuerza de una metralleta. Balines directos al alma sin puntuación, microlitos* con una precisa concisión forjada a base de paréntesis de imágenes impactantes. Aforismos sibilinos, musarañas relucientes, reflejos claros de sombra y oscuridad. Babel de lecturas y pinturas. Reflexiones conceptistas sobre la lengua, la realidad y la lectura, conflictos y temas actuales. Expresión de sentimientos de forma directa y profunda, versos sin verbo. Esencia sin artificios, sin relato. Poemas mínimos, máxima depuración. Una muestra de agudeza e ingenio. Un interesante y  sugerente viaje a su poesía, tan original como su obra pictórica.
   


El comienzo con una cita de P. Celan ya es impactante:

La poesía (…)
ese dictamen infinito
de pura mortalidad
y en vano 

* Los microlitos son artefactos líticos tallados intencionalmente por el ser humano. Microlitos (2015) es también el título de una colección de textos de Celán que hace alusión a fragmentos o destellos pequeños en la existencia, como “piedrecitas, apenas visibles, diminutas chispas”. 

Por mi cuenta y riesgo, no he podido resistir la tentación de copiar algunos artefactos líricos y añadir tres imágenes:

 I

La lengua
se traiciona 
en el poema

III

Ebria 
Sobriedad
Del proceso
Creativo

 XV

Escuela

(De la represión 
a la resistencia)

(Del entretenimiento 
 a la espera)





 XXIV
Rupestre
Clandestino
Urbano

(Oh Bansky)




XXVIII

No ciegan 
Las sombras 
No calla 
El silencio 

XXXVIII


Bocabajo
Para vaciar 
El retrato

(Oh Baselitz)




XLIII 

Hacía
Ostentación 
De sus debilidades

(Quizá
Con la intención
De conjurarlas)

 LVI

(Cunetas)

Clamor 
De huesos 
Que demandan 
La paz
Del cementerio 


Termino con un microlito de Celán: "Los poemas no cambian ciertamente el mundo, pero transforman el estar en el mundo".


jueves, 6 de noviembre de 2025

Documentos subidos a SlideShare bloqueados por contenido inapropiado

SlideShare* (servicio de alojamiento estadounidense, ahora propiedad de Scribd, que incluye presentaciones, infografías, documentos y vídeos) me escribe para informarme de que va a bloquear algunos documentos que están alojados en mi blog por contenido inapropiado, según las políticas y configuraciones de control parental:

 "Tu contenido ha sido retirado de la vista pública y será eliminado posteriormente. Si detectamos otras infracciones de nuestras políticas, podríamos restringir temporalmente o permanentemente el acceso a tu cuenta o tomar otras medidas coercitivas según lo estipulado en nuestras políticas".
 "El contenido infringía las siguientes políticas: Sección 9.1(b), Condiciones de uso globales de Scribd [Conducta prohibida]; Sección 4.0, Normas de la comunidad de Scribd [Normas de contenido: Imágenes sexuales explícitas]. Si cree que esta decisión se tomó por error, puede apelar". 
Estas son las entradas que se consideran fuera de uso y de las normas de la comunidad de Scrib: Adaptación teatral El Lazarillo; Los sueños de Peter; Literatura oral; Taller vanguardista; El País de los Estudiantes 1; Escenas cotidianas

 No voy a apelar ante la censura impuesta. Eso sí, me buscaré una alternativa para volver a subir a bloggeles estos documentos que llevan muchos años publicados sin que nadie se haya quejado y que circulan libremente por internet. Al revisarlos no considero que sean ofensivos para nadie, algunos solo demuestran la libertad de expresión de los alumnos. Además, han sido muy bien acogidos, por ejemplo, la Adaptación teatral del Lazarillo desde 2010 ha recibido 5.408 visitas, descargada 183 veces con 6 valoraciones positivas. El libro Literatura oral desde 2013, 4.214 visitas, descargada 18 veces.

* Aquí se pueden encontrar si hay alguien interesado.

https://community.useboomerang.com/hc/en-us/articles/360033914531-Why-is-Scribd-Blocked

lunes, 20 de octubre de 2025

Las pintoras de mi familia

 Van a hacer un libro sobre pintores conocidos y desconocidos de Villena. Nos han pedido que hagamos una pequeña semblanza de las mujeres pintoras de mi familia materna, mi abuela Carmen, mi tía Mª Luisa y mi madre. Una vez más se constata lo mucho que hemos convivido con ellas y lo poco que conocemos de sus vidas, aspiraciones y gustos. Hemos reconstruido lo que hemos podido porque no alardeaban de su talento innato. Para ellas era un pasatiempo, una afición relegada a un segundo plano por las tareas domésticas. Su formación proviene de las escuelas de Magisterio. Autodidactas, nunca tuvieron una habitación propia para pintar y prefirieron formatos pequeños. En ningún momento pensaron que las Bellas Artes pudieran ser una profesión. Aprendieron copiando, les enseñaron que lo importante era imitar al arte más que interpretar la realidad. La originalidad no se valoraba, ya sabemos que las vanguardias en la posguerra estaban demonizadas. No eran conscientes de su autoría y a veces se olvidaban de firmar, ninguna de sus obras tiene título. Ahora sus cuadros, llenos de flores y paisajes, adornan nuestras casas. Su recuerdo pervive. 

Carmen Prats Nadal

Onteniente 1889- Villena 1969

Carmen Prats empezó en Castellón sus estudios de Magisterio a los quince años. Pertenecía a una familia de músicos y ebanistas ontenienses. Destinada en Villena, se casó con Antonio Bravo, abandonó su profesión y tuvo cinco hijos. Se hizo tan villenera que se trajo a sus hermanos pequeños, Vicente, Patricio, y a Matilde cuando se jubiló de maestra. Las clases de dibujo que aprendió en la Normal le sirvieron para aplicarlos a diversas labores de costura. Destacan sobre todo sus dibujos al carboncillo de una extraordinaria perfección. 

Bordados
 



Carmen Bravo Prats

  Villena 1921- Madrid 2014

Carmen Bravo, tras realizar el examen de Estado en Valencia en los años cuarenta, se convirtió en maestra gracias al "Plan Bachiller" que permitía la convalidación de los estudios de bachillerato con los estudios de Magisterio cursando una serie de materias. Su intención era hacer las oposiciones pero se casó y nunca ejerció. El trabajo de su marido militar la llevó por toda la geografía española. En Madrid y en Granada asistió a clases de pintura, afición que heredó de su madre y que compartió con su hermana Mª Luisa. De niña realizó caricaturas a imitación de las que veía en los periódicos. Solía regalar sus óleos a sus familiares y amigos.




María Luisa Bravo Prats

Villena 1923- Alicante 2012

Empezó a pintar a imitación de su madre Carmen Prats. Tenía afición y una buena técnica que desarrolló durante muchos años, primero asistiendo a clases y luego por cursos por correspondencia. Participó en 1957 en la I Exposición de Artistas Villenenses con dos óleos: Paisaje y Flores. En 1960, con motivo de la creación en Villena de la Sociedad de Amigos de las Bellas Artes, colaboró con un hermoso cuadro de gran tamaño en la exposición coordinada por el pintor alicantino afincado en Villena, Antonio Cernuda Juan. Fue la primera en darse cuenta de las aptitudes para el dibujo de su sobrino político, Vicente Rodes, que después se dedicaría a la pintura. 


Mª Luisa Bravo, 1960

 Yo las admiro mucho, ellas intentaron que mi prima y yo nos adentráramos en el mundo de los pinceles y colores, pero sin ningún resultado, carecíamos de talento. Años después para quitarme la espinita, me apunté a clases de pintura en el centro cultural de mi barrio. El resultado y la falta de luminosidad de los óleos se puede ver en Mis pinturitas. Queda claro que a todos los que pintan no se les puede llamar pintores ni a todos los que escriben escritores. 

https://bloggeles.blogspot.com/2017/05/regalarteregalar-arteel-arte-de-regalar.html

sábado, 11 de octubre de 2025

Las puñeteras avispas (Dámaso Alonso)


Cerámica griega, hombres picados por avispas
Este verano, todos los habitantes de casa Zoilo hemos sufrido picaduras de avispas enfurecidas que nos han infligido un profundo dolor. La que me picó me pareció un avispón. Ante mis aspavientos* en cuestión de segundos me hizo dos picaduras dentro del guante de jardín que un mes después han revivido. Al día siguiente tuve que ir a urgencias porque se me hinchó tanto el brazo derecho que no lo podía mover.

"Aspaviento" viene del italiano spavento (espanto), que deriva del latín *expaventare (temer mortalmente). La forma española se modificó por la influencia de la palabra española "aspa".


Mi mano al día siguiente/ Un mes después/ En la actualidad

 Dámaso Alonso: Los insectos

Pero en las largas noches de agosto que duró la hinchazón, devorada también por los mosquitos, incómoda y perturbada, solo tenía en la cabeza el poema pesadilla de Dámaso Alonso Los insectos que, a pesar de su tono humorístico, expresa perfectamente el dolor y la angustia de la condición humana:

Me están doliendo extraordinariamente los  insectos,
porque no hay duda, estoy desconfiando de los insectos,
de tantas advertencias, de tantas patas, cabezas y esos ojos,
oh, sobre todo, esos ojos
que no me me permiten vigilar el espanto de las noches,
la terrible sequedad de las noches, cuando zumban los insectos,
de las noches de los insectos,
cuando de pronto dudo de los insectos, cuando me pregunto,
ah, es que hay insectos?
cuando zumban y zumban y zumban los insectos,
cuando me duelen los insectos por toda el alma,
con tantas patas, con tantos ojos, con tantos mundos de mi vida,
que me habían estado doliendo en los insectos,
cuando zumban, cuando vuelan, cuando se chapuzan en el gua, cuando...
ah!, cuando los insectos...

Los insectos devoran la ceniza y me roen las noches,
porque salen de tierra y de mi carne de insectos los insectos,
Disecados! Disecados los insectos!
Eso, disecados los insectos que zumbaban, que comían, que roían, que se chapuzaban en el agua,
ah, cuando la creación!, el día de la creación,
cuando roían las hojas de los insectos, de los árboles de los insectos,
y nadie, nadie veía a los insectos que roían, que roían el mundo,
el mundo de mi carne, y la carne de los insectos,
los insectos del mundo de los insectos que roían,

Y estaban verdes, amarillos y de color de dátil, de color de tierra seca los insectos,
ocultos, sepultos, fuera de los insectos y dentro de mi carne,
dentro de los insectos y fuera de mi alma,
disfrazados de insectos.
Y con ojos que se reían y con caras que se reían y patas,
y patas que no se reían, estaban los insectos metálicos
royendo, royendo y royendo mi alma, la pobre,
zumbando y royendo el cadáver de mi alma que no zumbaba y que no roía,
royendo y zumbando mi alma, la pobre, que no zumbaba, eso no, pero que al fin roía, roía dulcemente,
royendo y royendo ese mundo metálico y estos insectos metálicos que me están royendo el mundo de pequeños insectos,
que me están royendo el mundo y mi alma,
que me están royendo mi alma toda hecha de pequeños insectos metálicos, que me están royendo el mundo, mi alma, mi alma,
ah!, los insectos!,
ah!, los puñeteros insectos! me deshago, tú desapareces.

Otras avispas en la literatura 


Las avispas, insectos rápidos e inteligentes, tan importantes para polinizar y para el control biológico de plagas, han sido protagonistas en la literatura desde la época clásica. En la obra de teatro Las avispas,  Aristófanes critica el sistema jurídico, los miembros del coro visten como avispas y representan a los jueces de los tribunales de Atenas manipulados por los políticos (no estaría nada mal que se volviese a representar en estos tiempos). En la novela de ciencia ficción de  H.G. Wells de 1904 El alimento de los dioses, aparecen avispas gigantes con aguijones de cinco centímetros de largo. El significado de la canción bíblica Las avispas de Juan Luis Guerra se centra en la protección divina y la fe, las avispas representan la fuerza de Dios para alejar a los enemigos y superar obstáculos.


El termino avispa, que se ha utilizado para muchos buques de guerra y otros equipos militares, también dio nombre al famoso ciclomotor 
Vespa, la leyenda cuenta que Enrico Piaggio, al ver el primer prototipo, exclamó "¡Parece una avispa!" por la forma de la carrocería y el sonido del motor.